Todos aquellos que, como servidor, llevamos siguiendo su carrera desde que lo descubriéramos siendo unos chavales con 'Un, dos, tres...Splash' ('Splash', 1984) hace casi tres décadas estamos más que acostumbrados a que Ron Howard nos de una de cal y varias de arena, poseyendo el pelirrojo realizador estadounidense una de las trayectorias más irregulares del cine de primera fila, con piezas ejemplares de espectáculo y filmes que uno volvería a ver sólo bajo una serie de determinadas circunstancias que, ahora mismo, no sería capaz de poner en pie.
Y si he de suponer que entre estos últimos, las voces serían unánimes a la hora de señalar con el dedo a naderías como 'El Grinch' ('How the Grinch Stole Christmas', 2000), 'Ángeles y demonios' ('Angels & Demons', 2009) o '¡Qué dilema!' ('The Dilemma', 2011) —una terna a la que yo añadiría la sosísima 'Cinderella Man. El hombre que no se dejó tumbar' ('Cinderella Man', 2005)— es a la hora de elegir cuáles se cuentan como sus mejores producciones cuando las cosas se ponen más complicadas.

Con bastantes títulos donde elegir, pero no queriendo que esto se convierta en una exégesis sobre el cine de Howard previa a los comentarios sobre su último filme, nombraré de forma sucinta aquellos cinco que cuento entre mis predilectos. Una selección que empezaría, por supuesto, por 'Willow' (id, 1988), seguiría con la espectacular 'Llamaradas' ('Backdraft', 1990) —que quizás se pasa en su vertiente dramática, pero tiene unas secuencias de incendios ejemplares— 'Apolo 13' ('Apollo 13', 1995), una cinta que ha ganado bastante a cada nuevo visionado, 'Rescate' ('Ransom', 1996) —lo sé, es más placer culpable que otra cosa— y, cómo no, la magnífica 'El desafío. Frost contra Nixon' ('Frost/Nixon', 2008), un filme intenso en el que la dirección de Howard es especialmente notable.
De hecho, ésto último que he afirmado con respecto a la cinta de 2008 es lo que se podría aplicar a 'Rush' (id, 2013) una producción que, en buena parte, se sostiene por la impresionante labor que Ron Howard efectúa tras las cámaras, firmando uno de los trabajos con más brío de su cinematografía y demostrando así a los más escépticos —y a sus acérrimos detractores, que alguno seguro que anda suelto por ahí— que tras treinta años tirándole los tejos a toda clase de géneros, todavía le quedan en la recámara muchos cartuchos por gastar.

Trasladando de forma precisa un guión que alterna con sabiduría la carga dramática y personal de las vidas de James Hunt y Niki Lauda con aquellos momentos mucho más agradecidos desde el punto de vista visual en los que se nos mete de lleno a los espectadores en el fragor y la velocidad de vértigo de las carreras, tanto la dirección de Howard como el sobresaliente montaje llevado a cabo por los eternos colaboradores de Howard, Daniel P.Hanley y Mike Hill, despuntan en éstas últimas, logrando transmitir una energía asombrosa a la platea.
Nada ajena a ella es, como cabía esperar la partitura de Hans Zimmer, una composición que nos acerca a tiempos pretéritos del músico teutón, con formas que parecen directamente extraídas de lejanos pentagramas suyos como, evidentemente, 'Días de trueno' ('Days of thunder', Tony Scott, 1990), 'Llamaradas' o 'Marea roja' ('Crimson Tide', Tony Scott, 1995) por citar sólo tres del abundante cúmulo de scores adrenalínicos que el alemán componía hace ya dos décadas.

Pero no todo es relumbre en 'Rush', y la cinta da cuenta de sus momentos más irregulares en gran parte del reparto —que no todo—, con secundarios poco agraciados como la hermosa Olivia Wilde, que se limita a pasear palmito, y dos intérpretes principales entre los que se abre un abismo: si bien el papel de ese "viva la vida" que fue James Hunt le va como anillo al dedo a Chris Hemsworth, no es menos cierto que la cada vez que la cinta se centra en él el interés por la trama decae varios enteros, no sucediendo lo mismo con un Niki Lauda que en la piel de Daniel Brühl sólo puede ser calificado como fascinante.
A la espera de saber qué nos deparará esa incursión en el universo de Herman Melville que será 'In the Heart of the Sea', 'Rush' es, como decía, un espléndido ejemplo de lo que Ron Howard puede dar de sí en la gran pantalla cuando se lo propone, quedándose el filme a las puertas de haber entrado en mi particular top five del cineasta. Todo un logro para alguien que en los últimos años había dado señales de haber perdido completamente el norte con esos despersonalizados blockbusters que habían sido las adaptaciones de ciertas multimillonarias noveluchas.
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26 comentarios
carlesponja
A mí, como personaje, me ha fascinado bastante más el de James Hunt. Desprende pasión y conducción pura. Aunque quizá si sea verdad que interpretativamente sea más resaltable el papel de Brühl, que está enorme.
La película es una auténtica gozada. Estará en mi top 10 del 2013 más que probablamente.
marlon
En partes no tiene un nivel máximo y es irregular pero en conjunto sale mejor parada.
Dax
Yo esta aun no la vi, pero para mi la mejor de Ron Howard por lejos es "Willow".
loula2
Está muy bien hecha, la ambientación impecable, los actores se lucen, los parecidos con los personajes reales muy conseguidos, sobre todo en el caso de Lauda, menos en el de Suzy. Y el ritmo es estupendo, no te enteras de las dos horas de metraje. Las escenas de carrera, muy buenas, en algunos momentos mi pie buscaba el freno...Sólo un pero, la historia a veces es demasiado naif SPOILER? (la reacción de Hunt tras la rueda de prensa..)
MigueL
En sus dos horas de metraje (se pasan en un suspiro), es un ejercicio de NARRACIÓN IMPECABLE, de EMOCIÓN y de una INTENSIDAD IMPRESIONANTE. Incluso cuando finaliza la función, deseas que prosiga, por lo menos en mi caso.
atopeconlacope
Por lo que leo en cada noticia sobre Ron Howard o en críticas de sus películas, creo que soy el único al que le gustó 'El Código Da Vinci', será que me ciega mi gusto por el "peaso" de libro en el que se basa, pero a mí me gusto bastante la adaptación al cine. Si es cierto que es un poco lenta y los dos actores principales no es que hagan su mejor papel, dos contras que vi recompensado con lo bien rodada que está, la ambientación, música y sobre todos los secundarios Ian McKellen, Alfred Molina y Paul Bettany que se salen.
SAC
Los personajes estan muy esteriotipados, pero la historia es muy buena.
A mi en lineas generales me ha gustado, si te centras en el antagonismo, olvidando que en la realidad nadie es negro o blanco, es etrenetenida y disfrutable
neo.sennin.5
Una película recomendada, pero de toda esa época yo tenía una perspectiva diferente a lo que refleja.
pacorto
EPIC, la película es una delicia.
Hay ciertos momentos, sobre todo cuando se recrea en la cámara superlenta, en la que decae pero es una gran obra.
Ni siquiera Olivia Wilde molesta.