Adrián Massanet
Editor"Cariño...cuando arme un Cristo...te enterarás..." -Tom Reagan
No esperen de mí, ténganme un poco de conmiseración si no es mucha molestia, que escriba en el titular de esta entrada la traducción que algún distribuidor, siempre anónimo cuando muchos querríamos que fueran públicos y notorios (para poder ajusticiarles), hizo del estimulante 'Miller's Crossing', un lugar imaginario de las afueras de una ciudad corrupta que viene a ser 'el cruce del molinero', en el increíblemente estúpido, digno de novela rosa, 'Muerte entre las flores', que nada tiene que ver con las muertes brutales, alejadas de toda pseudo poesía, incrustadas, talladas a fuego, en esta obra imperecedera, bellísima, extraña, tumultuosa, creada por dos genios que hoy se han olvidado de quienes eran, y por eso son meras sombras de sí mismos.
Tampoco iba a llamarse 'Miller's Crossing', si no 'Bighead' (en alusión a la personalidad del personaje protagonista, un tipo pétreo, casi abyecto, funámbulo, de inteligencia superior), y que fue abandonado como otros muchos, porque los Coen (sin h intercalada, por favor) no daban con un título que fuera totalmente de su agrado. Al final, tampoco quedaron muy satisfechos con el que dejaron, pero sí con una película que es, con toda seguridad, la más bella de todas suyas, la más compleja y arriesgada, y que, a día de hoy, parece que los hermanos Coen no van a poder superar jamás, y menos aún con el declive imparable que está demostrando su cine en los últimos años.
Porque los hermanos Coen, tras dos películas sorprendentemente brillantes (una oscuridad, 'Sangre fácil', y una locura inolvidable, 'Raising Arizona'), firmaron cinco películas en los noventa, todas ellas formidables, desde la sorprendente 'El gran Lebowski', hasta la existencialista 'Barton Fink'; para luego perder personalidad e ingenio en la década siguiente, en la que ni siquiera la endeble 'No es país para viejos' consiguió levantar el vuelo, por mucho que ellos mismos dijeran que era su mejor película, cuando está muy por debajo de cualquiera de las cinco de la década previa. Pero ninguna de ellas tan verdaderamente única como 'Miller's Crossing', que bebe de las mejores fuentes: Jean Pierre-Melville y Dashiel Hammet.
Un argumento no tan enrevesado
Básicamente la trama es la siguiente: dos jefes mafiosos enfrentados por el control de la ciudad, uno irlandés (Leo) y otro italiano (Giovanni Caspar), con la excusa de los chanchullos del corredor de apuestas Bernie, cuya hermana sale con Leo. El lugarteniente del primero, Tom Reagan, engaña a su jefe acostándose con su amante, pero luego intentará solucionarle las cosas pasándose al bando contrario y arreglándoselas, con unas dotes para la estrategia que dejarían a Maquiavelo en pañales, para que se maten entre ellos. No es tan enrevesado si se le presta atención, si bien los numerosos giros imprevistos del guión, escrito con un ingenio que envidiaría Billy Wilder, hacen que sea imposible degustar sus abundantes y gozosos detalles de una sola vez.
Tras la timidez de su primera película, y la desvergüenza de la segunda, los Coen entraron en los 90 con el deseo de dejar huella, y se entregaron a ello con su película más serena, más equilibrada (sin por ello estar desposeída de fascinantes desequilibrios), más trágica. En el mismo año en que dos gigantes como Coppola y Scorsese daban a luz dos portentos como 'El padrino, parte III' y 'Goodfellas', respectivamente, los Coen pueden ponerse a su lado sin desmerecer en absoluto. Y eso es mucho decir. Y no desmerecen porque el tenebroso lirismo de esta película, que renueva de savia joven un género que parece inagotable por su capacidad de convocar talentos dispares, el Noir, está plagado de diálogos que podrían competir con los de 'Retorno al pasado' (Jacques Tourneur, 1947) y de personajes que podría haber tallado un Fritz Lang. Y las "femmes fatales del cine negro clásico", las Stanwyck, Turner, Bacall, tendrían que reencarnarse varias veces para alcanzar la turbiedad de Verna (inolvidable Marcia Gay Harden).
¿Qué es lo que quiere Tom Reagan?
Pero el personaje central, Tom Reagan, interpretado con genio por el gran actor irlandés Gabriel Byrne, es posiblemente el carácter más complejo y contradictorio de los Coen, un sujeto pétreo, cínico, estoico y amoral, sobre cuyos sentimientos (aunque sean solapados, o muchas veces indescifrables) gira toda la historia. La secuencia que prefiero de toda la película, aquélla en la que Verna acude a casa de Tom después de que Leo se enterase de que le ambos habían engañado, es muy esclarecedora al respecto. Las palabras que ambos amantes se dirigen son de complicidad pero punzantes a la vez, sinceras e insinceras a un tiempo, abren puertas, pero a misterios más irresolubles de su estado anímico. Pregunta Tom: ¿Y qué es lo que quiero?. La respuesta de Verna: "A mí...", no parece satisfacerle ni a él ni al espectador.
Quizá sea bueno para Tom que ni él mismo sepa lo que quiere. Pero qué poderosa imagen, que estremecedora verdad se desprende de esta escena (una escena que me ha afectado en muchos momentos de mi vida, y siempre por motivos diferentes), pues pocas veces hemos visto a un hombre tan solo, y por motivos indescifrables, que le ayudan seguramente a infiltrarse en el enemigo y, sin un atisbo de duda, ser capaz de plantar la semilla de la cizaña de una forma asombrosa, y poco tiene de importante que El Danés desbarate en parte sus planes, pues en la brutal escena en la casa de Caspar, los acontecimientos sólo pueden confluir en una dirección, casí...predestinada.
Es sabido que los Coen se encontraron con un desafío en la trama muy difícil de superar, que es el motivo por el que Tom no acaba asesinado en el bosque, dado que encuentran un cadáver que no debería estar allí. En el intervalo en el que encontraron la solución a ese enigma, los Coen escribieron 'Barton Fink', precisamente sobre los bloqueos de un escritor... Pero las casualidades, enormes, que ayudan a Tom en su misión, parecen más bien ayudas demiúrgicas con las que el Destino, o Dios, se complace en jugar con Tom, el cual cree que puede jugar, gracias a su intelecto privilegiado, a ser Dios. Porque puede que Tom no sepa lo que quiere, o que tenga el corazón muy pequeño (como asegura Verna), pero sí sabe muy bien lo que hace.
La historia de una amistad
Pero también esta es la historia de una amistad, la que une al entrañable matón Leo (interpretado por el antaño galán Albert Finney, que está impecable) con su hombre de confianza Tom Reagan. Una amistad que les ha llevado a controlar una ciudad (Nueva Orleans, aunque nunca se nombre) y ha hacer y deshacer a su antojo, hasta que llega la tormenta en la presencia del jugador Bernie y el jefe italiano Caspar, sin olvidarnos de la de Verna. Leo es una especie de Padrino, y Tom una clase de consejero, pero son mucho más. En sus réplicas y gestos da la sensación de que han pasado por mucho juntos, probablemente desde que eran unos chiquillos, y hay complicidad, aunque también ironía y distancia dialéctica entre ambos.
La palabra amigo, o sus variantes, aparece varias docenas de veces en los diálogos acerados de esta obra maestra, pero muchas veces de un modo cínico o hipócrita. En la relación entre estos dos caracteres nunca aparece, pero Tom lo hace todo por él, y se juega la vida hasta el final, sin esperar recompensa, sólo como algo personal, una redención auto impuesta de la que, como mucho, sólo va a obtener salvar la vida, perdiendo a Verna definitivamente, pero arreglándole las cosas a Leo. La forma que tienen los Coen de narrar esta peripecia, esta redención, está trufada de violencia, pero también de contención; de muertes en off, pero también gráficas; de lirismo, pero también de cruel vulgaridad.
Tom sueña con un bosque en el que su sombrero echa a volar. Inicialmente cree que el sueño se hace realidad en las puertas de la muerte, cuando el danés le lleva allí. Pero en la conclusión de la historia, con Leo marchándose para no volver a verle jamás, aún conservando el sombrero (el gesto de ponérselo es lo último que hace que veamos), es cuando se materializa su sueño/premonición, lo pierde todo por haberse redimido ante los ojos del amigo al que ha salvado. Sigue igual de solo, o más aún, pero ha hecho algo por Leo. Y en la última mirada que le dedica se concentra todo el talento inmenso de los Coen, un talento que parecen haber perdido irremisiblemente.
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PeDRo MaRTíNeZ
Muy buen titulo el de Belleza Insuperable, yo agregaria Belleza Indescriptible, Belleza en los sentimientos y belleza en la infinita narración que a cualquiera le pone los pelos de punta; Los hermanos Coen con LETRAS MAYUSCULAS y sin h intercalada.
Ciertamente es una pelicula arriesgada pero que no hay duda queda en la memoria de cualquiera
Beliar
Excelente pelicula de los Coen, yo tampoco veo un declive actual de los Coen es mas cada vez van a mejor porque llevan 3 peliculas seguidas que estan muy bien y en general el nivel de los Coen es de lo mejorcito que ronda por los Estados Unidos
Mi top 3 de los mejor de los Coen
1. Fargo. 2. Muerte entre las flores. 3. El gran Lebowski.
pender
Excelente crítica Sr. Massanet. Fíjese que había destrozado varias de mis películas de cabecera con sus críticas pero "Muerte entre las flores" (a mi no me disgusta tanto el título español)es una de las integrantes de mi TOP 5 personal, y como tal se merecía una reseña a la altura de ésta. Particularmente me ha encantado la frase en la que la pones a la altura de "Uno de los nuestros" o "El padrino III". A riesgo de ser condenado por hereje, digo que "Muerte entre las flores" supera a "El padrino". Sí, a la primera parte. Por supuesto también a la segunda y la tercera. También a mi me da pena el declive de los Coen, que si bien ahora nos ofrecen buenas películas (No es país para viejos, Un tipo serio), han perdido la chispa de antaño, la que nos brindó obras tan singulares y magníficas como ésta que nos ocupa, "Fargo", "El gran lebowski" o su infravalorada ópera prima "Sangre fácil".
Un saludo!!
adama
Excelente critica, para mi sin duda la mejor pelicula de los Coen. Consiguieron transmitirnos esa atmosfera fantastica que solo tienen los clasicos. Gabriel Byrne tiene uno de esos papeles por los que se le recordará siempre, estupenda interpretación y muy acertado tu título.
arthas
¡Que gran pelicula!
Pero la mejor de los Coen es y sera "Barton Fink", una puta OBRA MAESTRA.
P.D: "No es pais para viejos" endeble... en tu linea macho, en tu linea. Que vergüenza...
croatan
Gran película, aunque para mí lo mejor de los Coen (directores que no me avergüenza decir que tengo en un pedestal) es "Barton Fink" (además de su trabajo más personal). "Miller’s Crossing" estaría para mí al nivel de "Fargo" y un poco por encima de "El gran Lebowski" (su mejor trabajo comico).
En cuanto al declive en la carrera de estos hermanos personalmente tengo bastante claro que empezó con "O Brother!" y terminó con "Ladykillers" (aunque la personalidad no la han perdido en ningún momento, sólo la maestría).
"No es país para viejos" me pareció una película que capta excepcionalmente bien el estilo literario de Cormac Mccarthy (claro que el que no aguante a este autor pues tampoco aguantá la peli), que es perfectamente compatible con el de los Coen. "Quemar después de leer" es una comedia muy inteligente sobre la estupidez, y "Un tipo serio" es una rareza excepcional.
chuparrocas
Muy buen artículo Adrián. Cuando vi "No es país para viejos" me gustó, pero no vi por completo eso que decían de la mejor película de los Coen (o los "Coin" como los llaman ahora, por su gusto últimamente por cine más comercial). Cuando vi luego "Miller's crossing" me di cuenta de que realmente no era la mejor, ni siquiera una de las mejores.
ÁlexDarko
En efecto, una obra maestra. Nunca me ha molestado el título tan poético que le pusieron en España, aunque sí que no tiene nada de sentido en cuanto a la película. Una de las mejores películas de los Coen, qué grandes, caí rendido a sus pies con ésta y desde entonces les he jurado lealtad eterna. Junto a 'No es país para viejos', 'Barton Fink' y 'Fargo', lo mejor que han engendrado.
malpaso
Grandísima película, seguramente, como dices, la mejor de los Coen, para mí al mismo nivel están "Fargo", "El gran Lebowski", y un poquito abajo "Barton Fink" y "No es país para viejos".
P.D.: Adrián, anímate, haz pública y notoria tu dirección... ;)
mrlombreeze
Absolutamente de acuerdo con el título de esta entrada. También es mi favorita de los Coen. Y, añado, la banda sonora es otra obra maestra de belleza insuperable. Un arranque magistral homenajeando a "El Padrino" y a "Patton" y con un final que la convierte en una de las grandes clásicas del género. Soberbia.
Atticus
Buenas a todos. Me ha gustado el artículo, me ha hecho revivir las sensaciones que tuve al ver esta maravilla. Para mí Muerte entre las flores es una de las pelis que más he disfrutado, y sólo Fargo y O brother!, me gustaron tanto, dentro de la obra de los Coen.
Opino de forma similar a Adrián en el hecho de que la carrera de los Coen ha perdido fuerza, no lo calificaría de declive, pero si de bache. Personalmente no me gustó No es país para viejos, y Quemar después de leer aunque me parece una buena peli, no creo que este a la altura de otras pelis anteriores de los Coen. Creo que han perdido la capacidad de sorprendernos casi con cada escena. Sin embargo creo que siguen haciendo buen cine, no genial, pero sí bueno.
Por cierto he oido que se va a editar aquí en España una edición de coleccionista en dvd de Muerte entre las flores, alguien sabe algo sobre la fecha, etc.
Moutache
No estoy para nada de acuerdo en el tema de declive artístico por parte de los Coen. Por otro lado, "muerte entre las flores" es una de esas películas que jamas me canso de ver.
ricar2
Totalmente de acuerdo en que es su mejor película. Tuve que soportar las injurias de mis amigos, que todos la consideraban aburridísima.
pcerezo
Muy tramposa. El guión está basado en supuestos que a veces son muy difíciles de creer. Por otra parte decir que la puesta en escena, diálogos y actores están impresionantes.
No creo que llegue a la altura de Retorno al Pasado ni a las novelas de Dashiell Hammett, eso son palabras mayores.
Un saludo, Pablo
richardford
Obra maestra sin duda,que va ganando con el paso del tiempo (la habré visto 5 ó 6 veces,la última vez hace muy poquito y me volvió a parecer extraordinaria).
Atmósfera (cómo se retratan esos mágicos años con una cuidadísima ambientación),ritmo (¡cuantas cosas pasan y de qué manera se narran!) y elegancia (bellísima fotografía y milimétricos dialogos,con un plantel de espléndidos actores en estado de gracia,con un inconmensurable Gabryel Byrne,qué gran actor),son las tres palabras que creo definen esta maravillosa película.
Los Coen me parecen unos estupendos directores que como bien explica croatan más arriba han bajado un poco su nivel(sus últimas pelis aun siendo muy buenas no tienen la maestría de esta o Fargo,por ejemplo),pero aún así me siguen pareciendo de lo mejorcito que hay en la actualidad.
Saludos!!!
P.d.No puedo dejar sin mencionar la extraordinaria (y menospreciada en general) El gran salto,una espléndida fábula a lo Capra con un insuperable Tim Robbins,peli por la cual siento especial debilidad).
richardford
Perdón,Gabriel Byrne.
220987
¿Y que es el sombrero? ¿es una metáfora de la honra perdida?.En la película le dan mucha importancia a las escenas en las que se le cae el sombreo. Yo creo que él no vuelve con Leo porque sabe que lo volverá a engañar,porque esta enamorado de su prometida,es una gran acción de amistad.
diasdefutbol
me parece muy arrogante por tu parte el poner el titulo de esta pelicula en ingles... me parece muy bien que no te guste el titulo doblado pero al menos así sabría de que película estabas hablando. en la linea de intelectualismo barato que nos intentas vender.
walter_sobchak
Obra maestra, para mí la mejor de los Coen. Muy cerca tiene "Big Lebowski" y "No Country For Old Men".
Diego Dabul
Adrian hacia mucho tiempo que tenia ganas de escribir, estoy de acuerdo en que millers crosing es la mejor pelicula de los coen, pero por que siempre tenes esa necesidad de criticar todo lo demas?, no me parece que las ultimas peliculas de los coen sean tan malas.
Y para el amigo que se queja de que adrian pone el titulo original la cosa es muy facil millers crosing es como se llama la pelicula, los otros como muerte en las flores son inventados por algun inteligente con ganas de vender una pelicula, me gustaria ver tu reaccion si vos te llamas carlos y te dicen fernando.
el_tabano
¿Y no sería más fácil haberla llamado "La llave de cristal" (título del libro en la que está basada)? Claro que entonces tendrían que haber pagado ciertos derechos...
P.D. Es mi primer comentario en este blog, la película me pareció, en efecto, una obra maestra, a la altura de la novela de Hammet. Saludos a todos.
almostsensation
Asi que visto lo visto con Heat ahora te ves obligado a bajarte un poco los pantalones con todo dios con una que sabes que además de a tí, a todo el mundo gusta.
La proxima será El Padrino, no¿?
Cómo me recuerdan estos intentos de crítica a aquellos intentos de aque gabriel ferreiro por llamar la atención.
backspace
Efectivamente, Muerte entre las flores es la mejor pelicula de los Coen de largo, muy por encima de Fargo, Barton Fink y demas.
Saludos.
fargo
Muy buenas Adrián, dejo mi primer comentario en blog de cine, sobre una de mis peliculas favoritas, basicamente de acuerdo contigo pero creo que podrias haber hecho referencia a la música en esta película para mí fundamental, os dejo enlace a trailer original, salsaludos.
fargo
http://www.youtube.com/watch?v=hkJIcFMN_pc
jmcamcr
Saludos a todos, es mi primer post en blogdecine, aunque lo siguo desde hace unos meses. Esta crítica y los comentarios me han recordado la eterna disputa que mantenemos unos cuantos amigos admiradores de la trayectoria de los hnos. Coen. Existen dos bandos, quienes consideramos El Gran Lebowski como su mejor obra y con diferencia (aún alabando la personalísima Barton Fink y Fargo, su película más oscura pese a su blancura visual), y "los otros", defensores a ultranza de Muerte entre las flores como su mejor película hasta la fecha. Creo que el hecho de debatir sobre cuál de sus películas debe prevalecer sobre las otras y siendo muchas de ellas tan dispares entre sí es lo que más hemos de valorar de su obra. En mi humilde opinión, el reconocimiento generalizado que obtiene un director cuando sus películas más valoradas tienen signo tan dispar, es algo que se da en pocas ocasiones pero que les lleva directo a la excelencia cinematográfica (p. ej. Kubrick, Wilder, Ford, y más recientes Carax o Kar-Wai).
S2 y S3.
P.D. Se podría hacer una encuesta sobre la obra de los Coen.
ramius
Pues a mí me ha gustado más "No es país para viejos" que "Miller's Crossing". No voy a exponer motivos estéticos. Tan solo decir que "Miller's Crossing" me parece en global vacía (excepto el gran momento, momentazo, de la ejecución en el bosque) y que me transmite mucho más el momento en que Tommy Lee Jones nos cuenta su sueño al final de "No es país para viejos". Respecto las interpretaciones, el protagonista de "Miller's Crossing" me da la sensación de que se limita a poner "caras" en vez de sentir unos hechos que, por otra parte, son a menudo demasiado inverosímiles para convencerme y atraparme en la peli.
fargo
Me acabo de dar cuenta, hace veinte años vi por primera vez "Muerte entre las flores" la polla, no tengo mal gusto. Salsaludos.
Adam West
Aún recuerdo con exactitud el día,el momento y el lugar dónde vi por primera vez ésta obra maestra. Y no es para menos,porque no se si os pasará a vosotros,pero a mí,en contadísimas ocasiones,me sucede que nada más ver una película,es decir,al ver sus primeros fotogramas,su música...su comienzo,tengo la sensacion extraña de que será sino la mejor,una de las mejores películas que haya visto en toda mi vida. Me pasó con "El Crepúsculo de los Dioses" y también con esta joya. Creo que hay tantas virtudes en ésta genial obra de los Coen,que me resulta complicado elegir.Pero quizás esa lenta aproximación a la historia,ese descubrimiento de personajes y hazares ( genial Marcia Gay Harden y John Turturro)esa pausa,con la sinfonía de fondo...el brillante Gabriel Byrne soltando frases como puños...pero para mí hay un aspecto con el que me quedaría de toda ella:la majestuosa,frenética y desbordante interpretación de Albert Finney,marcando desde el comienzo el territorio con un "No olvides que eres tan grande como yo te permito serlo..."No hay más que decir.
Pedro Mandías
Para mi, una tremenda decepción. No tiene magia, ni gancho, ni más atractivo que una magnifica ambientación. Barton Fink deja a esta pelicula en pañales.
Por otro lado, su crítica saca la peor parte del autodidactismo. Una largisima lista de referencias y comparaciones narcisistas y vacias. No aportan nada más que autocomplacencia. No reflexiona y por tanto no puede pretender hacer reflexionar a nadie.
Casi es peor que cuando se pone sentimentaloide.