“¿Me hablas a mí?”- Travis Bickle
Si unos pocos años antes, el (re)encuentro de Scorsese con Robert De Niro había significado un evento crucial en la vida de ambos artistas, no significó menos que en 1974, y de nuevo gracias a Brian De Palma, el realizador conociera al guionista Paul Schrader. La historia de Schrader, que con el tiempo se convertiría también en un importante director, es de sobra conocida: educado en estricto calvinismo, le fue imposible ver una película hasta los diecisiete años de edad. Pero una vez que se enamoró del medio, recuperó con creces el tiempo perdido, llegando a convertirse en un cinéfilo empedernido y en un escritor de y sobre cine de gran prestigio. Entre él y Scorsese surgió pronto una amistad derivada del respeto mutuo, de ciertos caracteres comunes, de una pasión fervorosa por el cine, que se traduciría en cuatro películas escritas por el primero y dirigidas por el segundo, la última de las cuales ha sido ‘Al límite’ (‘Bringing Out The Dead’, 1999).
Escritor de historias de rendención y violencia extremas, Schrader cuenta a menudo cómo concibió ‘Taxi Driver’. En un estado maníaco depresivo, provocado por sus problemas sentimentales con su ex-mujer y con otra relación reciente, Schrader se había lanzado a un vagabundeo casi suicida por las calles de Los Ángeles. Durante semanas no hizo otra cosa que beber, conducir y caminar, transitando por los barrios más sórdidos de la capital californiana y comiendo nada o casi nada. Finalmente hubo de ser hospitalizado, pues una úlcera le dejó fuera de combate. Fue la abrupta conclusión de una carrera hacia la muerte, que expiaría de su interior escribiendo la historia de Travis Bickle un año después. Según sus propias palabras, quería expresar “el síndrome absoluto de la soledad urbana”. Y escribió el guión con gran rapidez (como, por cierto, es habitual en él) porque sentía la imperiosa necesidad de hacerlo.
Se iniciaba así la creación de uno de los filmes más míticos de los años setenta, que en un principio iba a ser interpretado por Jeff Bridges, pero que una vez cayó en manos de Scorsese parecía inevitable que Robert De Niro, que acababa de alzarse con el Oscar al mejor actor de reparto por ‘El padrino, parte II’ (1974) encarnara al perturbado taxista neoyorquino. El rodaje tuvo lugar durante una brutal ola de calor en Nueva York, rodaje al que llegó De Niro dos semanas después de terminar ‘Novecento’ (Bernardo Bertolucci, 1976). El taxi que tantas secuencias conduce Travis fue casi desguazado para obtener algunas impresionantes tomas desde su interior. Cualquier cosa era posible para lograr hacer un filme que, Scorsese estaba seguro, iba a ser un hito en su carrera, como finalmente fue. Aunque también sabía que no tendría tanto éxito comercial como esperaban sus inversores.
Mucho más que una historia existencialista
Con ‘Memorias del subsuelo’, la obra maestra escrita por Fiódor Dostoyevski en 1864, y ‘Falso culpable’ (‘The Wrong Man’, Hitchcock, 1956) como referentes máximos literarios y fílmicos (aunque Scorsese y Schrader a menudo citan otras fuentes de inspiración diversas) esta película podría ser, fácilmente, uno de los retratos de sonambulismo más espeluznantes de la entera historia del cine, que ha conocido muchos títulos célebres sobre la eterna ciudad nocturna, pero muy pocos que alcancen a esta en oscurantismo, desesperanza y existencialismo. Un existencialismo feroz que envuelve la trágica y siniestra figura de Travis Bickle como un halo de malditismo, convirtiéndole en uno de los personajes scorsesianos más proverbiales, porque encarna como ningún otro la obsesión y la violencia tan propias del cineasta. No queremos seguirle, porque sabemos que todo acabará muy mal, pero no podemos despegar los ojos de la pantalla.

Scorsese filma con una puesta en escena alucinatoria, serena pero muy tensa, compasiva pero salvaje. Ayudado en labores de cámara por el operador Michael Chapman, que no en vano firmaría aquí, junto a la venidera ‘Toro salvaje’ (‘Raging Bull’, 1980) su mejor trabajo, Scorsese alcanza la perfección técnica absoluta en la planificación y el montaje, y la maestría total en el ritmo, el tono y el punto de vista de la historia. Nueva York como una ciudad inhóspita, gélida y llena de peligros, que a través del punto de vista (cada vez más demente) de Travis, se convierte en un infierno que él, ángel exterminador, debe purgar. Y aunque Scorsese comprende en parte a su protagonista, bajo ningún concepto comparte su visión del mundo. Es decir, nos invita a seguir a este taxista, pero nos deja bien claro que no se identifica con él, al contrario de lo que han querido ver algunos críticos. En ningún momento, salvo en los planos fantasmagóricos de las luces de la ciudad, obtenemos planos subjetivos, que imiten la mirada del personaje central. Terminamos sospechando que su extrema alteridad es la razón fundamental por la que el curioso impenitente de Scorsese nos narra esta historia.
De Niro en el papel de su vida
Ahora que su carrera ha llegado a un repentino, temprano y brutal ocaso, podemos echar un vistazo a su impresionante trayectoria y elegir algunos de sus mejores papeles. Entre ellos, con toda probabilidad, está el de Travis Bickle. El actor, fiel a su célebre estilo perfeccionista, pasó dos semanas conduciendo un taxi, e incluso entró en contacto con algunos veteranos de Vietnam para desarrollar algunos acentos y expresiones típicas de estos soldados. Para la película, llevaría a cabo una de sus más recordadas transformaciones físicas. Primero adelgazó diez kilos y luego los ganó en músculos. Finalmente, se rapó el pelo al estilo tomahawk. Era fundamental que De Niro se entregase de esta forma a su personaje, pues Travis considera su cuerpo como un arma de combate y como expresión de su propio cambio y sacrificio interior, al mismo tiempo.
A muchos sorprendió que no se llevase el Oscar, que fue a parar, póstumamente, a Peter Finch por ‘Network, un mundo implacable’ (‘Network’, Lumet, 1976). De Niro es, simplemente, Travis Bickle. Y lo que es más, se convierte en él sin esfuerzo aparente (aunque se adivina un trabajo y un talento detrás inmensos). Con su mismo cuerpo, con sus silencios y con sus inconexas frases de diálogo, percibimos de manera increíble cómo la demencia va apoderándose poco a poco de Travis, hasta empujarle a cometer actos de violencia extrema. El hecho de que sus víctimas sean pederastas o mafiosos apenas parece relevante. Con determinación suicida (como un samurai), el taxista se transforma en una máquina de matar, porque cree que es el único modo de preservar la inocencia que ve en Iris (una perfecta Jodie Foster de trece años de edad), una prostituta a la que decide salvar una vez se da cuenta de que su máximo anhelo sexual, la sensual y elegante Betsy (Cybill Sheperd), ha quedado fuera de su alcance.

Conclusión
Sin ninguna duda, la mejor película de Scorsese hasta ese momento, que ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1976 con todos los merecimientos y por aclamación. En una escalada profesional y creativa que hacía olvidar sus complicados inicios, Scorsese se convertía, en ese año, en un director estrella, a la altura de sus más famosos compañeros de generación, prestigio que no le ha abandonado hasta el día de hoy. ‘Taxi Driver’ es una excepcional obra maestra por su extremo riesgo y coherencia estética, porque no busca soluciones fáciles a la violencia ni pretende engatusar al espectador con un salvajismo preciosista, y porque en su negrísimo cinismo se adivina una compasiva percepción del dolor de la soledad.
Especial Martin Scorsese en Blogdecine:
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jorgepaez
Nihilismo mejor trabajado en el cine no puede haber.... una autentica obra de arte del genio llamado Scorsese.
Cuando Martin hizo esta pelicula estaba en un punto creativo barbaro, maximo, la elección de De Niro fue simplemente un acierto, en el que seguramente es uno de los 10 personajes más carismaticos de la historia del cine, yo me atreveria a decir que Taxi Driver es una de esas peliculas que definene el cine, hasta donde pueden llegar, es el Scorsese del cine de calle, de las historias de NY que pasan, en donde la realidad y la ficción van de la mano hasta que no sabes si Scorsese plantea algo tan irreal en el tipo de comportamientos del personaje; Scorsese supo trasmitir toda la soledad del personaje, sus obsesiones
Esas escenas donde Travis invita a la chica a un cine porno como si fuera algo normal en toda cita romantica es perfecta, De Niro la supo hacer y Scorsese Trasmitir, cuando Scorsese sale en la pelicula como cliente de taxi hay un gran manejo de camaras para mostrar la confusión del momento.
Sin duda una pelicula obligada para ver en alguién que se considere cinefilo y más, es clasi oblogatorio tenerla en la colección personal en un lugar muy especial...
Grande Scorsese! Grande De Niro!
pilar62
No se que más se puede decir de una de las obras capitales del cine.
Leí, no se donde, que la principal influencia de la película es "Centauros del desierto" de John Ford- película que ambos consideran la mejor película norteamericana de la historia-
Más que una película cínica, me parece una película nihilsta. No hace apología de malas actitudes. De hecho le quita todo el glamour y cualquier justificación al protagonista. Vale que mata a pedófilos y salva a la niña, pero este hombre está realmente mal.
Yo más que una película cínica la veo una película nihilista. Una película que muestra la desesperación de una sociedad que ha visto como asesinan a JK Kennedy a su hermano Bobby, a Luther King, que la imagen que tenía de si misma como una nación justa de hombres libres se ha visto destrozada con la guerra del Vietnam, la dimisión de Nixon, ...,etc. A perdido todas sus ilusiones, todos sus ideales. A Scorsese, como a muchos de su generación, no les queda nada en lo que creer, no hay justicia sólo violencia. Pero no se refugia en una postura cínica, sino que nos muestra como es el mundo sin ideales.
mickey.
"Mi vida se basa en la convicción de que la soledad no es algo extraño ni fuera de lo común,sino la inevitable realidad de la existencia humana"
Nunca vi un personaje de cine con el que me identificara de tal manera.
Un peliculón con todas las letras.
apocalexys
PELICULÓN!!!
215742
No sé cuanto tiempo llevo tratando de ver esta peli... :S
ffg
Una gran película. Coincido con Adrián. Si al final va a ser un buen tipo y todo.
tgtr666
Excelente aunque fea pelicula. Llama a verla algunas veces por su calidad pero a la vez repele por la sordidez y la horrible realidad...
underneath
Legendaria. Uno de los mejores personajes de la historia del cine. Una de las mejores bandas sonoras de la historia de cine. Una de las mejores películas de la historia del cine.
Por filmes como éste uno se reconcilia con el arte y con la vida.
Atticus
Una película memorable, con un personaje memorable. Personaje que además de ser de esos que no se olvidan es totalmente realista y atemporal. La película, coincide en ésos rasgos con su personaje principal. Realista y atemporal, xq ésta historia trasladada a nuestros tiempos es absolutamente creible y posible.
Agobiante e intensa, me encanta como la peli, va olvidando las historias colaterales cerrandose cada vez más sobre Travis, paralelamente a que Travis lo haga consigo mismo, el cerrarse y ensimismarse y olvidarse que hay un mundo más allá de las ideas que le rondan la cabeza.
Película inigualable sinceramente, casi podríamos decir que incluso para el propio Scorsese, que aunque ha firmado auténticas obras maestras, como Casino, Uno de los nuestros o Gangs of New York, siempre será recordado por Taxi Driver. Según muchos su western urbano. Quizá para él tb, xq lo árida y seca que es Taxi Driver, parece retrotraernos a los parajes en los que transcurren aquellas. Sea como sea, un absoluto peliculón.
Víctor
Peliculón, de los que ya no se hacen.
Como muy bien has dicho la mejor película de Scorsese, y un personaje, imborrable. Estupendo guión de Paul Schrader y un Robert de Niro en su plenitud cinematográfica.
ÁlexDarko
Obra maestra de Scorsese, y obra maestra de Herrmann, que murió al poco de componer la música. No sé cómo se puede hacer semejante banda sonora al borde de la muerte, y es que Herrmann, era un Dios. No hay más que decir.
stormy
"You talkin' to me? You talkin' to me!?..." (Travis Bickle)
Simplemente genial.
ger-masters
Gran película, de las que me hizo sumergirme definitivamente y para siempre en esto del Cine. Scorsese se convirtió, desde el primer momento en que vi "Taxi Driver", en mi director de cabecera, en el cineasta al que más admiro y con quien más me identifico.
Y un apunte Adrián, De Niro sí se transformó e hizo un gran trabajo y dio todo por el papel y todo eso...Pero no se rapó la cabeza como apuntas. Se utilizó una calva postiza a la que se le pintaron puntos a modo de pelos rapados porque no querían complicarse la vida en cuanto al plan de rodaje con cambios irreparables en el asecto de los protagonistas (al fin y al cabo, hablamos de un film de bajo presupuesto, casi que de serie B). Viene en los extras de la excelentísima edición en DVD editada hace ya un par de años ;)
Un saludo!
d4nt3
Escabrosa ventana a la vida nocturna (y no tan nocturna) de NY de los 70. Muestra la decadencia de una sociedad aparte desde quiza el punto de vista más objetivo que exite,un conductor de un medio de transporte.Pero Travis para de ser mejor espectador a intervenir en primera persona para intentar cambiar algo tras describir y reflexionar detenidamente. Tan simple como magistral ¿no creéis?
Capolavoro de Scorsese.
shade2814
Grandiosa película, escalofriante la conversación que tiene con el personaje que interpreta Scorsese, donde ya vemos claramente que Travis no es el único que se siente solo y está a punto de enloquecer en esa ciudad. Saludos.
性交
Como curiosidad, sobre lo que dice Adrián sobre que no hay planos subjetivos que imiten la mirada del protagonista, además de los de las luces urbanas, si hay un plano en primera persona que es justamente en la escena a la que pertenece la primera fotografía de este post, que es cuando Travis apunta con su arma a la ventana. ¿Que importa? Pues es que este tipo de planos son una marca personal en el estilo de Scorsese, y de ahi esa pólemica sobre si estaba identificado o no con Bickle.
semele
Bueno; esto es un off topic como una casa, pero me extraña mucho que no hayáis escrito nada sobre la buena recepción de "Rabbit Hole", de John Cameron Mitchell, en Toronto el pasado lunes...
drvenkman
Bueno,bueno,palabras mayores,esto es cine y lo demas son tonterias,despues de ver esta pelicula te das cuenta de que ningun otro actor podria haber encarnado mejor el personaje de Travis Bickle, de la misma manera que en la actualidad tampoco existe ningun actor con la fuerza arrolladora de Robert de Niro.
Arturo Reina
Cuando vi Taxi Driver por primera vez me sentí sumamente identificado con Travis. Sí, estaba bastante jodido. Sufrí con él el desengaño respecto a Betsy, esa jod***... La viví intensamente, es la película que más me ha marcado. Nunca he sentido con tanta intensidad sentimientos tan poco deseables como los de Travis con el cine. Mi clara favorita si tengo que darle ese adjetivo a alguna.
No se... sin palabras.
jeinzu
Gran, gran película. Y quisiera hacer una pregunta bastante difícil: ¿es ésta la mejor película de Scorsese? Yo a veces lo pienso así, pero tiene por lo menos otras dos o tres que están a su altura.
albura
Una de las más angustiantes reflexiones sobre el aburrimiento humano. Travis Bickle es, básicamente, un hombre incapaz de divertirse o disfrutar de la vida. Por más vueltas que dé con el taxi, cambios de look que realice, lugares que visite: se aburre, y se aburre muchísimo.
Y como todo aburrimiento supremo, se aburre completamente solo. De ahí a liarse a tiros con la gente no hay un camino tan largo como parece.
El impaciente escocés
Lo que hace el dormir mal
292464
A mi tambien me Gusto
zalomero
Me sorprende que nadie hable de su final, que para mí es de una brutalidad crítica impresionante. Travis es un hombre trastornado que tras organizar una masacre fracasa en su intento de suicidio, y sin embargo acaba siendo aclamado por los medios como todo un héroe americano. Me parece genial.
richardford
Extraordinaria película de unos Scorsese,Shrader(un excelente guionista y director a reivindicar), y De Niro en estado de gracia,(si alguno de ellos no estuviera, seguro que no estariamos ante lo que estamos,una obra maestra).
No sé si es el mejor film de Scorsese,(Toro salvaje,Uno de los nuestros y Casino),pero que está entre los mejores seguro...
sbecquer
Sobre como el hombre no esta hecho para verse a si mismo todos los dias.
inbruges
Según IMDb.com De Niro no se rapó la cabeza, porque todavía tenía que filmar algunas escenas en las que tenía pelo, asíque hicieron el "mohawk" de pelo de caballo. Un detalle insignificante, pero no deja de ser una curiosidad..
He aquí el original en inglés tomado de la página: "Robert De Niro's Mohawk was not real, due to the fact that De Niro still had to shoot scenes for the film with hair after the Mohawk portions. Makeup artist Dick Smith created a bald cap that was glued to De Niro's head and the mohawk was made of thick horse hair."
Saludos y excelente película!
principevegetta
Cine era el de antes. cine que ya no se va a repetir. Porque si bien ahora hay nuevos directores, aunque de limitado talento, no hay nuevos Scorcese, por nadie tiene su audaz mirada, talento y valentia
Lo que hace de peliculas como Taxi Driver las grandes obras que son, lo que les da su condicion de atemporal, es porque tratan temas universales como la violencia, la soledad, la locura, la desesperanza, con soberbia y dignidad. Cine con mayusculas
ivdaca
Un hito en la historia del cine, me encanto la forma de ver la vida de Travis (incluso me identifique en algunas cosas con él). Con uno de los finales más majestuosos e hilarantes que he conocido. ¿Será que alguien que no se adapte al sistema siempre acabara de esta manera? ¿Toca tomar una decisión ética o moralista para alcanzar lo que es justo?