Se echaba de menos al Martin Scorsese de las historias épicas y violentas sobre malos tipos afrontando sus decisiones y (o siendo incapaces de hacerlo) después de una temporada explorando otras obsesiones cinéfilas con diferente fortuna. Sin entrar en si ‘Sutther Island’ (2010) o ‘Silencio’ (Silence, 2016) están entre lo mejor o no de su filmografía, la carrera del neoyorquino empezaba a dejar un hueco demasiado visible para una pieza final a la altura.
Si no contamos ‘Malas Calles’ (Mean Streets, 1973) como una de sus obras épicas sobre el mundo del crimen — al fin y al cabo no llega a las dos horas— se puede establecer una línea formal y temática más férrea entre ‘El Irlandés’ (The Irishman, 2019), ‘Uno de los nuestros’ (Goodfellas, 1989) y ‘Casino’ (1995). Entre las tres hacen un fresco de los distintos niveles hasta dónde puede llegar el poder del hampa, los hilos del crimen organizado y cómo su historia dialoga con las distintas facetas de la historia americana.

La cuadratura del círculo del crimen
Si en ‘Malas Calles’ explora el terreno más raso, el mundo de los peones y los jóvenes delincuentes de poca monta que hacen trabajillos para mafiosos italianos, en ‘El irlandés’ llegamos hasta la influencia sobre la política, los sindicatos y los mismísimos dirigentes del estado. Por el camino tenemos el paso del contrabando y el pequeño impuesto por protección a negocios hasta la llegada de la droga, la organización del juego a lo grande y sus primeras conexiones con senadores y políticos.
Pero mientras en ‘Casino’ se mostraba que dar la paliza equivocada podía llevar a tu destitución por los poderes fácticos, en ‘El irlandés’ nos muestra que ni el mismísimo presidente de los Estados Unidos está a salvo de las guerras e influencias del crimen organizado. Todo lo que cuenta la última película de Scorsese es fascinante, funciona como punto final de su trilogía (o tetralogía) de una manera digna, sólida y satisfactoria para todos los amantes de su cine.
El último capítulo nos muestra que, aunque acaben en la cárcel, algunos de estos criminales no acaban como la mayoría de la pandilla de ‘Uno de los nuestros’, en camiones de basura o acribillados, sino que pasan sus condenas y disfrutan de su pensión de sangre. Scorsese nos plantea la situación enfrentando la vejez a la conciencia, en una coda amarga que conecta con la rama de valores morales humanistas que dejan las lecturas de muchas de sus obras. Sin embargo, a pesar de ser una obra notable, ‘El irlandés’ no está a la altura de los filmes citados.
El efecto Netflix
Sin ánimo de polemizar, y hablando desde la mirada atónita ante la capacidad del autor de orquestar piezas colosales sin igual, con un arrojo y sabiduría que se filtran en la moviola, creando distancias enormes con cineastas de otras generaciones, ‘The Irishman’ no alcanza el nivel de excelencia de las otras dos grandes épicas del autor. Funciona como colofón de ‘Un de los nuestros’ y ‘Casino’, y también como mirada-resumen del propio cuerpo de trabajo del director, pero no por ello deja de ser algo irregular en ocasiones.

Lo primero que llama la atención de ‘El irlandés’ es su falta de brillo, su contención visual, que se puede traducir en cierto conformismo o limitación presupuestaria. Es de agradecer su aspecto de cine con textura, de celuloide granuloso y sin el aspecto digital de muchos de los productos de Netflix, pero al mismo tiempo tiene una tendencia al abuso de planos medios cerrados que se estancan durante buena parte de escenas de la película y contrastan con la enérgica puesta en escena de las anteriores dos películas.
Hay ciertos ecos a la narración por impulso musical clásica del autor, pero tener frescas ambas muestras criminales previas no hace ningún favor a la percepción de dirección de esta, mucho más corriente y acomodada, salvo en las estupendas secuencias de montajes más dinámico, marca de la casa. Pero hay una sensación de que el ticket dorado al director sin límites ha dado lugar a un exceso en el que no solo sufre de un metraje excesivo sino de una dirección centrada en los actores, no tanto en el conjunto del encuadre, sin la avidez visual de ‘Casino’.
Más no es mejor

Las tres horas y media de ‘El irlandés’ no son un hueso tan duro de roer como puede parecer, pero tampoco son la montaña rusa con algodón de azúcar, adrenalina y caramelos que algunos han querido hacer ver. Desde luego, con una narración clásica, sólida y sin vericuetos una historia compleja y llena de matices resulta interesante, pero no siempre absorbente. La crónica de la vida de Frank Sheeran es apasionante, pero emplear 210 minutos para ello asemeja la empresa a una miniserie televisiva comprimida.
Puede que el destino de ‘The Irishman’ hubiera sido estar partida en cuatro bloques diferenciados en la plataforma, como la versión (inferior) extendida de ‘Los odiosos ocho’ (The Hateful Eight, 2015), pero el quid es conseguir que ese tiempo no se haga cuesta arriba. Y no es que le falten o le sobren escenas —sobre ello, más adelante— sino que Scorsese no demuestra una economía narrativa particularmente fulgurante, sino que se recrea y recrea en las escenas y diálogos, incluidos pequeños pasajes caprichosos que se revelarán menos importantes de lo esperable.
El duelo interpretativo queda en reunión de amigos
Nadie puede culpar a Scorsese de deleitarse, claro. Tener a Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci, tres de los más grandes de todos los tiempos haciendo equipo, es un lujo en sí mismo. Siendo Pesci el más contenido de su registro habitual, Pacino está desatado como no se le veía quizá desde ‘Esencia de mujer’ (Scent of a Woman, 1992), enormes ambos, dejan espacio a un De Niro muy lejos de sus imitaciones autoparódicas de gangster.

El papel de Sheeran dibuja a un matarife algo tarugo con un sentido de la profesionalidad absolutamente sereno, distinto a otros papeles más sádicos, pero con cierta reminiscencia del Vito Corleone frío con una pistola en la mano de los “orígenes” del padrino. Sin embargo ‘El irlandés’ no logra hacer saltar chispas entre los tres, o al menos entre los dos contendientes de ‘Heat’ (1995), los cuales tenían más tensión en sus cinco minutos compartidos de la obra de Mann que en toda la última de Scorsese.
Son cosas de la edad
Ya sea por la separación de los personajes en la trama o una falta de tensión en los conflictos entre ellos —quizá la única escena verdaderamente a la altura del desafío es un enfrentamiento casi no verbal entre Pesci y Pacino— la cuadratura no es la que se podría esperar de nombres que pesan en la sociedad y la historia ya casi más que los personajes reales de la época que interpretan. Sobre lo infrautilizado que está Harvey Keitel no sería justo entrar, por ser una decisión de casting, pero su sola presencia ya impone.

Con respecto a las interpretaciones, es de recibo destacar el papel de la tecnología rejuvenecedora que se ha utilizado en la mayor parte de la narración. El proceso es sorprendente, y en este caso hay un uso justificado que muestra un avance tremendo frente al de otras películas, pero no por este motivo es menos insuficiente. El barniz digital está presente, y a veces no encaja con los cambios de tiempo —el color de los ojos de Robert de Niro cambia— e incluso en el personaje de Pacino a veces llama mucho la atención.
En general, es extraño conocer la fisionomía de los actores en esa edad y percatarse que se ha superpuesto sobre la misma persona ahora. No solo por la forma de moverse y en la interpretación, que deja la impresión de alguien mayor metido en una carcasa que no le corresponde, sino en la complexión del físico y la estructura ósea de la cara. Todo esto se deja ver también en la actuación y en ocasiones saca de la obra, ya que, dentro del drama y de un cine basado en actores, el aspecto y movimiento deja un poso extraño y puede distraer.

El bucle de Hoffa y la mafia
Puede que comentar el argumento de ‘El irlandés’ más allá de la segunda hora sea entrar en spoilers, pero a nadie le es extraño que Pacino interprete a Jimmy Hoffa y, teniendo en cuenta las relaciones de este con la mafia, no debe sorprender que su segunda mitad esté muy centrado en estas. Dicho esto, los siguientes dos párrafos pueden desvelar aspectos de la trama que quizá no quieras saber. Si hay un detalle que hace que este no sea el trabajo impecable que se podría esperar de esas tres horas y media de duración, es su tendencia a la repetición.
Si en ‘Silencio’ se repetían escenas una y otra vez, con cierta intencionalidad de conectar al espectador a la experiencia de los misioneros, hasta quedar exhaustos, las escenas que tienden al bucle de ‘El irlandés’ se centran, principalmente, en el juego de avisos de la mafia a Hoffa para retirarse de los sindicatos con Frank Sheeran como intermediario. Hay una sucesión de secuencias siamesas acumuladas en las partes antes de su desaparición que hacen parecer que no había otro gancho emocional para continuar la película.
Como el momento de ‘Malas calles’, en el que Charlie intenta convencer a Johnny Boy, hay un triplete de avisos y negativas de Hoffa, hasta estirar el límite de la paciencia tanto del pobre Sheeran como del espectador. El uso de minutos ilimitados para cada escenas deja espacio de recreo para Scorsese que, mientras permite que los actores encuentren su tono sin poner cortapisas, alarga escenas de forma innecesaria, como, por ejemplo, el diálogo del asiento mojado y el pescado, que no es ni tan gracioso o incómodo como se supone que debería parecernos en ese momento.
Sin redención
Estos problemas son menores si comprendemos la escala de todo lo que nos está contando Scorsese, como un reverso oscuro de ‘Forrest Gump’ (1994), y por cada diálogo sobrealargado hay un estupendo montaje secuenciado con andanzas de Sheeran, asesinatos o explosiones. Las escenas en las que debe cumplir misiones son estupendas y la relación con su hija, realmente, el corazón que mueve la obra hasta su amargo final. El escaso ángulo emocional, perdido entre descripciones de funcionamiento de sindicatos y pensiones, es el tesoro de la obra.
Si en ‘Uno de los nuestros’ acababa aislado de cualquier tipo de posibilidad de volver, acorralado por los suyos, en ‘Casino’ se podía intuir que la vuelta a la casilla de salida del personaje le pondría en ruta para nuevas etapas de crimen pero nunca tan esplendorosas. En ‘El irlandés’ logra llegar al final del camino para acabar en un hospicio, que no es sino otra cárcel sin la compañía de sus seres queridos. En las tres obras hay un patrón claro de lo que acaba siendo la vida para los criminales por muy alto que suban.

El glamour de los días de dinero y sangre es retratado con más sinsabores que los de sus anteriores obras, pero contrasta con el largo pasar de las horas en la cárcel o el asilo, y detalles como Sheeran eligiendo su propio nicho son demoledores sin necesidad de marcar las tildes. Hay mucho y muy bueno dentro de ‘El irlandés’, y probablemente haya que desentrañarla en más de un visionado, pero con uno basta para saber que es demasiado larga, irregular y algo decepcionante por lo que no hace con su reparto, definitivamente un Scorsese de tipo A, pero el más raso de esa categoría.
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bibiwilder
A mi me pareció la ostia. La vi el 15 y aún hoy estoy pensando en ella y con ganas de volver a verla. Está en mi top 5 de películas de Scorsese. También entiendo a la gente que no le haya gustado pero lo que es innegable es que es cine de buena calidad. Te puede gustar más o menos, pero hay calidad.
Se sabrá si es una obra maestra o no con los años, como le pasó a "erase una vez en América" con la que se le compara, pero recordemos que esta fue un fracaso y a poca gente le gustó en su momento (y es una de mis películas favoritas de la historia)
vasilia1
Me llama siempre la atencion el trato a Goodfellas. Porque no hay que olvidar que no tuvo buenas criticas (aunque sí varias nominaciones), y no le fue que bruto que maravilla en la taquilla. Pero tras ir viendola varias veces, uno capta las capas que tiene y al final se ha convertido en un imprescindible del cine de mafia.
Y eso se debe a algo que es recurrente en el cine de Scorsese: hay que desentrañarlo en más de un visionado.
En este caso, uno de los problemas que puede hacer que la pelicula se sienta un poco larga, es el no tener una comprension cabal de quién era Hoffa, no como persona sino como personaje dentro de la historia gringa. Si se lo reduce a "sindicalista" y a su desaparición, entonces muchas cosas de la pelicula se pierden, porque tampoco se comprende bien quien es Fitzsimmons, y el rol que juega en esta historia en que el centro es Sheeran, que fue amigo de Hoffa, y el rol de la mafia.
Yo recomiendo que, para evitar perderse algunas de esas capas que estan presentes en el Irlandes, le den una miradita a Hoffa, la pelicula de Danny de Vito, con Jack Nicholson, para luego ya retomar El Irlandes, y asi apreciar mejor el trabajo de Pacino y de De Niro. Porque el Irlandes no va de disparos ni de policias, sino de una trama compleja de corrupcion y de los tentaculos de la mafia, en lo que es un crucigrama de intereses, que se complementa bien con la pelicula de de Vito, para los que no somos gringos y no captamos el rol de los sindicatos.
Mr.Floppy
Sinceramente, el apartado del "efecto Netflix" me parece un poco gilipollez, la verdad. Sobre todo sabiendo cómo ha sido el rodaje y demás, es una sobrada sin sentido (como lo del "look digital" generalizando 🙄).
danisan3
Creo que es un peliculón. Si te gusta Scorsese te gusta la peli sin ningún tipo de reparo. Tal y como esta el panorama ponerle objeciones a una película de este maestro es venirse muy arriba. Dura lo que dura y ya esta. Pacino grandioso, De Niro comedidamente espectacular, y Pesci puto brutal. Si hasta el jodido Ray Romano esta que se sale. Nada que objetar. Mi scorsese top/mafia?
- Goodfellas
- Casino
- Malas Calles
- Infiltrados, por que hay que tenerlos cuadrados para hacer un remake de Infernal Affairs tan cojonudo. ( y la meto por que para mi si entra)
- The irishman
Jonesjr.
Está quedando claro que a los más incondicionales de Goodfellas y Casino les está decepcionando El Irlandés. A mi me gusta más, en cambio las otras, que son cojonudas, no me parece que pertenezcan al olimpo del cine como a muchos.
Siempre me ha parecido que tienen muchas Tarantinadas; el gusto por el exceso en la linea del Scarface de De Palma, la violencia explícita, el abundante apoyo en la buena música, las palabrotas, la vulgaridad, el humor y las situaciones absurdas...
Ni de lejos tienen la solemnidad, profundidad, complejidad, madurez, sobriedad y buen gusto de Los Padrinos, por mucho que algunos se empeñen en meterlas en el mismo saco.
¿El irlandés? Tampoco creo que llegue a las de Coppola, pero se acerca más. En cualquier caso es pronto, hay que verla más veces, reposarla y dejar que el tiempo la ponga en su lugar.
Por cierto, Scorsese sí que llegó a hacer algo a la altura de las magnas obras de Coppola, se llamaba Toro Salvaje, esa es la gran película de Scorsese y no Goodfellas.
Bob
Siento curiosidad por saber porqué no incluís The Departed dentro del ciclo de la mafia de Scorsese. ¿Porque es un remake de una serie de películas asiáticas o porque se centra en el crimen organizado de irlandeses-americanos?
luissantonja
Buena película, con el puro estilo de Scorsese, y unos magnificos De Niro, Pesci y Pacino.
Como punto "negativo" (por poner algo), el excesivo tiempo (y del que muchos se medioquejan), pero si te gusta Scorsese, se ve fácil (si dispones de tiempo) y pasa volando.
Otro punto negativo (es el que más me ha afectado) fue las voces de doblaje... ¿dónde están las típicas de De Niro y Pacino? De Pesci, puede pasar porque tampoco es que tuviese una voz de doblaje fija (y entre los otros dos, ha habido películas que utilizaron al mismo actor de doblaje, pero De Niro es y debería ser Ricardo Solans?. Una pena.
Y, ya puestos, el exceso de CGI en la primera hora del film, y que (al menos por mi parte) se ha notado mucho.
Quitando estas tres "quejas", un film bueno.
mr.misteryman
Creo que la conversación ha degenerado a insultos cuando ambos puntos son debatibles. No creo que se pueda dudar de la valía cinematográfica de Scorsese pero me gusta lo que ha dicho Hinhan sobre el abuso de la voz en off; Para mí funciona en Godfellas pero entiendo que el montaje pueda saturar o abrumar a alguien.
Yo soy un fan de Godfellas pero prefiero Casino en una filmografía en donde junto a Taxi driver y Toro salvaje, me parecen 4 obras magnas del cine.
A veces lo que pasa es que un autor te llena más que otro o quizás una película no te toca de la manera que le pasa al resto. Quizas, yo que sé te guste más Coppola que Scorsese o quizas te guste más Lumet que Polanski pero todos son grandísimos cineastas.
No sé donde está el marco para medir un film; En los críticos? En los aficionados? En los premios? En las nominaciones? En las películas que se guardan en el American Film Institute?
96 de la crítica y 97 del público en rotten tomatoes
90 en metacritic, es decir certificada con el visionario obligatorio
18 mejor película de todos los tiempos en valoración en Imdb.
Una de las 100 películas de AFI (puesto 94)
Lista de Empire- puesto 10.
1990: Globos de Oro: 5 nom., incluyendo Drama, Director y Actor Sec. (Pesci)
1990: 5 Premios BAFTA: Incluyendo mejor película y director. 7 nominaciones
1990: Festival de Venecia: León de Plata (Mejor director)
1990: National Board of Review: Mejor Actor Sec. (Pesci), 10 mejores películas
1990: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película, director y actor. 6 nom.
1990: Asociación de Críticos de Los Angeles: 5 premios incl. Mejor película y director
1990: Premios César: Nominada a Mejor película extranjera
1990: Asociación Críticos de Boston: Mejor Película, Director, Actor Sec. (Pesci)
1990: David di Donatello: Nominada Película Extranjera, Actor Extranjero (De Niro)
1990: Asociación de Críticos de Chicago: 5 premios incl. Mejor película y director. 7 nom.
1990: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
1990: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director
1990: Sindicato de Guionistas (WGA): Nom. a Mejor guión adaptado
Con esto no digo que deba gustarte o que debas desdecirte pero no cabe duda que es una de las películas de todos los tiempos.
Usuario desactivado
Pues a mi me pareció cojonudísima.
El único pero que le pongo es eso que comentas que se nota demasiado que los cuerpos no som lo que eran... que de niro con 80 años dando una paliza no cuela ni de lejos de niro con 40 años dando una paliza
elefanterosa
¿Que trilogía?
Es una obra de arte.
dmortimer
Estas técnicas de rejuvenecimiento facial son un horror.
jmcorleone84
El pasaje de toda una vida por los ojos del GRANDISIMO ROBERT DE NIRO.
Una película de mas de un visionado obligatorio.
En mi caso no se me hizo pesada, la he visto de un tirón sin problemas y he de decir que me ha gustado como casi todo lo que hace Scorsese, como gran cinefilo del cine y en especial del mundo del hampa y de la mafia. Aunque no esta a la altura de EL PADRINO sigo diciendo que es un peliculón en grandes palabras.
Scorsese es puro cine.
Por fin desde hace bastantes años vemos de nuevo a De Niro y Pesci juntos, ambos formidables y Pesci muy contenido pero muy muy grande. Al Pacino es quizás de los tres actores que más me gusta y que más películas haya visto de los citados actores y su papel me encantó. Simplemente Genial.
Cuando un Director hace su trabajo el resultado es como el de una película como ésta.
Lo que no quiero dejar pasar por alto y creo que nadie lo ha comentado es el lamentable espectáculo de doblaje de esta cinta. Con un presupuesto de mas de 140 millones de dólares, que suene con todo el respeto, a una película de antena 3 de los domingos me parece de Pena teniendo en España los mejores dobladores de mundo. Es cierto que las interpretaciones están por encima de eso, incluso de las caras digitalizadas en mi caso no me ha supuesto un problema, sin embargo el doblaje SI. Creo que Manolo García, el doblador de De Niro en el irlandés lo doblo hace varios años en otra película pero no resulta igual, hace un gran trabajo pero Ricardo Solans debe de doblar a De Niro siempre que sea posible. Porque no asocias a De Niro con otra voz que no sea la suya. De hecho en JOKER si tiene el doblaje de siempre. Al Pacino a lo largo de los años ha tenido varios dobladores y han funcionado mas o menos bien, en EL PADRINO o HEAT tenía diferentes dobladores pero no te saca de la película, en mi caso es la única pega que le pongo a esta grandísima película que me recordó en bastantes tramos a ERASE UNA VEZ EN AMERICA.
jmcorleone84
El pasaje de toda una vida por los ojos del GRANDISIMO ROBERT DE NIRO.
Una película de mas de un visionado obligatorio.
En mi caso no se me hizo pesada, la he visto de un tirón sin problemas y he de decir que me ha gustado como casi todo lo que hace Scorsese, como gran cinefilo del cine y en especial del mundo del hampa y de la mafia. Aunque no esta a la altura de EL PADRINO sigo diciendo que es un peliculón en grandes palabras, y tampoco se engaña a nadie si se dice que no es una continuación de Uno de los nuestros o Casino. Más cruda, más honda, sin tanto engalanamiento a la Cosa Nostra como en otras películas que si tienen esa referencia.
Aunque lo que más destacaría seria la ultima hora de metraje, a raíz de la muerte de Hoffa. Puedes tenerlo todo pero al final todos terminamos bajo tierra o quemados, pero nadie tiene una visa para la muerte, ni el poder ni el dinero son inmunes a la muerte.
Y por fin desde hace bastantes años vemos de nuevo a De Niro y Pesci juntos, haciendo un buen y casi de seguro su último tándem, ambos formidables y Pesci muy contenido pero muy muy grande. Al Pacino es quizás de los tres actores que más me gusta y más películas haya visto de los citados actores y su papel me encantó. Simplemente Genial.
Cuando un Director hace su trabajo el resultado es como el de una película como ésta.
Lo que no quiero dejar pasar por alto es el lamentable espectáculo de doblaje de esta cinta. Con un presupuesto de mas de 140 millones de dólares, que suene con todo el respeto, a una película de antena 3 de los domingos...Me parece de Pena y un insulto teniendo en España los mejores dobladores de mundo. Es cierto que las interpretaciones están por encima de eso, incluso de las caras digitalizadas en mi caso no me ha supuesto un problema, sin embargo el doblaje SI. Creo que Manolo García, el doblador de De Niro en el irlandés que ya lo doblo hace varios años en una película hace un gran trabajo, pero no resulta igual, Ricardo Solans debe de doblar al De Niro siempre que sea posible. Porque no asocias a De Niro con otra voz que no sea la suya. Al Pacino a lo largo de los años ha tenido varios dobladores y han funcionado mas o menos bien, en EL PADRINO o HEAT tenía diferentes dobladores pero no te saca de la película, en mi caso es la única pega que le pongo a esta grandísima película que me recordó en bastantes tramos a ERASE UNA VEZ EN AMERICA. Ojalá algún día tengamos un redoblaje que esté a la altura de esta grandísima película.
patricioantoniodonoso
Muy buena. Me mantuvo pegado a la pantalla las 3 horas
Usuario desactivado
No termino de entender tanto rollo con lo de Netflix, a quién le importa la productora de El padrino o de Casino...?
Por lo demás, peliculón en mi opinión.
nahuelbenvenuto
alerta de spoiler ta ra do
juanaestrella
Estoy viendola por segunda vez . Es fascinante y con esos actorasos ni hablar .por mi los pueden nominar a los tres . 👏👏👏
alvaromacvervelde
El 12 de noviembre de 2019, recibí una carta de divorcio de mi esposa debido a mi infidelidad en nuestro matrimonio durante los últimos 6 meses. Viví en la desesperación y la confusión durante 2 semanas hasta que Alejandro Martínez me presentó a Lord Zakuza después de explicarle mi situación. Lord Zakuza me hizo comprender que cuando hay vida hay esperanza y mi esperanza de recuperar a mi esposa volvió a la vida. Lord Zakuza me preparó un poderoso hechizo de amor después de que me puse en contacto con él. Y en 24 horas, mi esposa regresó a casa rogándome que la aceptara y recibí una llamada de mi abogado para informarme que mi esposa había retirado el caso de divorcio. Me sorprendió y no podía creerlo. ¿No es eso un milagro? Ayúdenme a agradecer a Lord Zakuza por su tremenda ayuda y para aquellos que necesitan ayuda no deben dudar en ponerse en contacto con Lord Zakuza a través de WhatsApp al +17405739483 porque él resolverá el problema por usted. Este es el año de romper los límites.
hinhan
Efectivamente, de esa especie de pentalogia sobre la Mafia siempre se suele excluir a "Infiltrados" que probablemente sí tenemos en cuenta estrictamente sus valores cinematograficos podría sin lugar a dudas la mejor de todas. Las demas tienen el presunto merito de ser más "realistas" porque están plagadas de italoamericanos que supuestamente aportan "autenticidad" (De Niro, Liotta, Pesci, Sorvino, Pacino, Cannevale, Lorraine Bracco más el añadido, su marido Harvey Keitel: sólo se echa en falta a James Gandolfini), pero "The Departed" es una virgueria de principio a fin. Absorbente, intensa, implacable. Da además una visión mucho más completa de la mafia puesto que incluye en ella un complicado entramado entre los bajos fondos y la policía en un guión de William Monahan que tiene la rara virtud de aunar complejidad retorcida con una transparencia y claridad expositiva ejemplares. Y además con un reparto de gallitos que aportan su granito de arena con una sobriedad y humildad rara en Hollywood.
Que quieren que les diga. Por mucho que a algunos les moleste la Academia a veces tiene razón. Scorsese a lo mejor se tomo esta película como un encargo más de Di Caprio y la bordo. Entre otras cosas porque ya había alcanzado la madurez, la tranquilidad y el oficio suficientes del maestro como para no pretender otra cosa que eso: hacer una buena película.
"Good Fellas" tiene un prestigio que a mi juicio no merece. Comprendo que a muchos les sirvió para descubrir a Scorsese con veinte años de retraso, pero los resultados son harto dudosos. Para empezar, es estéticamente muy tosca. La brillantez de algunos movimientos de cámara puede estar lograda pero el balance es más efectista que efectivo. En la época se habló mucho de sus groseros errores de raccord. A mi todo me chirrio mucho desde el principio y eso que asistí a su estreno con excelente predisposición. Narrativamente es una película atorrante, que ni respira ni deja respirar porque asfixia y aplasta al espectador. La voz en off es completamente invasiva y no da ni tregua ni descanso, hecho que para mi constituye un grave defecto. Por otro lado, todos sabemos que Coppola y Puzo, en "El Padrino" eludieron en "El Padrino" meticulosamente mencionar la palabra "mafia" Sin embargo, aquí lo primero que dice Liotta es "Yo siempre quise ser un gangster" Pero que cachondeo es este? Yo no soy un erudito en temas mafiosos, pero yo diría que "gangster" es un término más propio de policías o de jueces que de hampones. No creo que ningún gangster se autodenomine ni llame a los de su clan así. Ellos siempre parecen querer legitimar sus acciones y casi todos se ven a sí mismos como "hombres de negocios" A lo mejor no fue culpa de Scorsese, sino de Nicholas Pilleggi. Se puede decir que ellos son italoamericanos y yo no, y que a lo mejor resulta que ellos tienen razón. No se. A mi todo me parece en "Good Fellas" postizo y falso. Como si los niños de "Bugsy Malone" de Alan Parker jugarán a ser adultos y realistas y sólo consiguieran hacer el fantasma. Además, aunque sólo fuera por un prurito de elegancia terminologica Scorsese y Pilleggi tendrían que haber evitado mencionar la palabra "gangster"
"Malas calles" la revise hace unos años. Tiene la fuerza y la energía de los primerizos pero vista hoy en día es muy imperfecta. Un diamante en bruto sin tallar. Sin embargo, "Casino" que muchos comparan con "Uno de los nuestros" por razones muy obvias si que me gusta. Considero que, pese a correr el riesgo de caer en defectos propios de su predecesora, sus elementos están mucho mejor dosificados y pese a ser una obra excesiva y barroca me parece más efectiva. Ya sea por el montaje de Thelma Schoonmaker, porque Scorsese esta más inspirado, porque el carisma de De Niro pinta mejor, por el contrapunto de Sharon Stone, por el aliciente añadido de hablar de la historia de Las Vegas o porque simple y llanamente mis expectativas era más moderadas, "Casino" me convence más como opera trágica y bufa sobre la Mafia. Y no fue una impresión casual porque cuando alguna vez la he revisado he confirmado esa impresión.
Nada más.
cnelkurtz
Las feminazi deben odiar esta película, espero que no se vea afectada por estas razones. Por otra parte entiendo aun mas los comentarios en contra de marvel. The Irishman para mi gusto no es una obra de arte, pero es buen cine, se ve reflejada la experiencia tanto del reparto como la dirección.
josepfabregaagea
Por fin una buena critica de The Irishman. Realmente floja para mí, la pelicula. El rejuvenicimiento digital no me ha permitido concentrarme en la pelicula ni cinco minutos. Me ha recordado esos festivales de música donde la gente aplaude a viejos artistas, poe mitomania, respeto, compasión y cariño pero no l por su actuación. Los movimientos corpales, expresiones y gestualidad de los personajes eran de jubilados a cualquier edad que se refiriera en la pantalla. Que lejos de la pasión y el salvajismo de Robert de Niro en La misión por poner solo un ejemplo. Prefiero El Padrino de largo. Para mí, una gran decepción, un pasteleo digital en caras, una falta de dinamica corporal, de fuerza en la mirada... Ahora bien si yo fuera norteamericano seguramente me habria subyugado la recreación la época. Gracias por vuestra objetividad, el dinero de Netflix no embota vuestra tinta. Un aplauso para vosotros.