Adrián Massanet
Editor
Proyecto Humano… ¿Por qué la gente cree en esa mierda? Sabes, aunque esa gente exista, con sus instalaciones en lugares secretos, no me jodas, ¡es muy fuerte!, aunque hayan descubierto la cura para la infertilidad, ¡no tiene importancia! Demasiado tarde. El mundo se ha ido a la mierda. ¿Sabes qué? Era demasiado tarde antes de que esto de la infertilidad ocurriera, hostias.
-Theo Faron
Hay películas que resultan tan insoportables, tan poco condescendientes con el espectador, que verlas una primera vez resulta un verdadero suplicio, pero que regresar a sus imágenes y volver a resistirlas se convierte en un verdadero calvario. ¿Por qué entonces, en casos como éste, volvemos a insertar el Dvd en el reproductor y damos click al play? En mi caso, y sospecho que en el caso de algunos más, este mazazo nos perturba, pero al mismo tiempo nos hace libres.
Por suerte para los cinéfilos, y para el cine, y para el arte, existen algunos directores muy capaces de olvidarse de lo que espera recibir la mayoría en una sala de cine, y de dedicarse a lo que tienen que hacer. Es decir, de convertir el arte, la cultura, en un instrumento de combate, al mismo tiempo que redefinen y formulan sus límites estéticos. Uno de esos elegidos es, a mi entender, el realizador mexicano Alfonso Cuarón, un tipo que está muy lejos de dormirse en los laureles de su maravilloso ‘Harry Potter y el prisionero de Azkabán’, y al que sólo le preocupa la verdad.
Otros directores pueden preocuparse de arreglarle el fin de semana a la masa de espectadores que acuden al cine a olvidarse de sus problemas, y con ello pueden contribuir a engrosar la cuenta corriente propia y la de otros. Pero dentro de pocos años pasarán justamente al olvido. Sin embargo hay directores que quieren hacer honor a su profesión. Prefieren ofrecerle algo al espectador que no le guste, hablar de cosas valiosas y de una forma auténtica, antes que firmar el enésimo ejercicio de diversión para que el personal se sienta a gusto consigo mismo (¿acaso no han pagado una entrada? tienen derecho por tanto a exigir que el cineasta les divierta).
Ahora bien, ¿hay un exceso de autocomplacencia por parte de Cuarón? ¿Un ego desatado? Nada de eso. Su dirección es asombrosa primeramente por su humildad. La primera y más importante de las decisiones de su puesta en escena es el naturalismo absoluto, y el ascetismo más suicida. Filmada en super 35, haciendo uso de grandes angulares que posibilitan una extraordinaria profundidad de campo, el repetido uso de la cámara en mano da lugar a algunos de los planos secuencias más notables de la historia del cine. Pero el objetivo de Cuarón a la hora de elaborar estos complejísimos planos no produce la sensación de la búsqueda de lucimiento, sino de la búsqueda de la verdad.
La combinación insuperable de los planos secuencia (por ejemplo, el de la importante muerte de un personaje que creíamos esencial en el futuro del relato), la coreografía de los actores y de los técnicos, convoca una tensión psíquica que no se logra por otros medios. Con estos planos secuencia Cuarón se erige como uno de los dos o tres directores con más pericia y talento de su generación. Y los lleva a cabo como si fueran fáciles. Imposible imaginar el inmenso trabajo de preproducción que requieren, y el esfuerzo de un equipo fabuloso perfectamente orquestado.
Cuarón, de este modo, aprovecha el gran éxito y poder que le supuso llevar a buen puerto la tercera aventura del niño mago para viajar a Londres, y allí y en sus alrededores filmar esta adaptación de la talentosa escritora (casi nonagenaria) de novelas policiacas P.D. James, cuyo relato ‘Children of men’ fascinó a Cuarón lo suficiente como para embarcarse en este proyecto que, hasta la fecha, tan poco dinero ha reportado, y que a pesar de que goza de cierto prestigio crítico, no es un película ni por asomo famosa. Aunque eso a quién le importa.
No creo que sea justo quedarse con su anécdota principal, la que narra que en el mundo ya no nacen niños y que la humanidad se enfrenta a su final. La película no se centra sólo en ello, y esa es una de las razones de su grandeza. Otras películas sí se quedan en la superficie y no llegan más allá, pero en ‘Hijos de los hombres’ esto no es más que una excusa para trazar un exacto y tenebroso retrato no de la cloaca de mundo del futuro, sino de la cloaca de mundo infecto que nos ha tocado vivir. El espectador, me temo, no siente, aunque se trate de una ficción futurista, que le instalen en un mundo futuro. No, en realidad sentimos que alguien ha bajado a los infiernos de este mundo, este y no otro.
De ahí su poderosísima verdad, y su brutal impacto. Observamos los guettos y confinamientos (en realidad, fortalezas del horror para inmigrantes) que existen por todo el mundo. Asistimos, estupefactos, a la hipocresía y violencia salvaje de los que se llaman nuestros gobernantes o nuestros salvadores de las barbaridades de estos gobernantes. Somos testigos de la cárcel del mundo moderno, de su suciedad, su demencia y corrupción. No hay esperanza, y Cuarón no está dispuesto a proporcionarnos paños calientes. Y en medio de todo este horror (que es el mundo tal cual, queramos o no verlo), aún hay espacio para rayos de esperanza.
Esa esperanza es la que alguna que otra vez puede disfrutar en su itinerario al filo de la muerte el desengañado Theo (interpretado con gran humanidad y sobriedad por el estupendo intérprete Clive Owen), y que toma cuerpo con las apariciones maravillosas de Julianne Moore o Michael Caine, dos de los mejores intérpretes vivos. Theo es un hombre, por lo demás, superado absolutamente por las circunstancias, y que apenas puede lidiar con la situación que le ha tocado vivir, a la que le han llevado una mezcla de principios e instinto de supervivencia.
Con una selección de canciones magnífica, que sin cargar las tintas en sus códigos genéricos, sino ecléctica pero igualmente devastadora, y con la formidable dirección de fotografía de Emmanuel Lubezki (sin duda, el operador más dotado de su generación), la vorágine de ‘Hijos de los hombres’ nos repele y nos atrae al mismo tiempo.
Apenas hay, por tanto, momentos para la risa o la relajación, sumidos además en ese mundo grisaceo y decolorado, espantoso de puro real. Los diseñadores de ese futuro se plantearon, de hecho, una solución muy alejada a la que llevó a Ridley Scott a construir su ‘Blade Runner’. Todo lo que allí es poesía impostada, aquí es una verdad dolorosa y fugaz; lo que allí es una atmósfera como verdadero protagonista, aquí es un elemento más de la narración y un apoyo anímico a los personajes. Lo que allí es un final feliz anticlimático aquí es un final ambiguo y descarnado, que nos deja el corazón en un puño y nos empuja a pensar, a cambiar y a mejorar. No lo haremos, pues somos personas. Pero quizá seamos un poco más lúcidos.
‘Hijos de los hombres’ es, junto a ‘La joven del agua’, la mejor y más bella película estrenada en el mundo en 2006. Creo esto tan firmemente como que el mundo se va a la mierda y que no se merece maravillas como la última película, hasta la fecha, de Alfonso Cuarón.
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Sergio Fernández
Hola.
"Hijos de los hombres" merece a todas luces una mención especial en toda referencia al cine de ciencia-ficción reciente, y gracias a la calidad de la cinta, ser incluída en la lista de películas destacadas de este género a lo largo de la historia del cine.
No entiendo porqué desde hace tiempo se han creado unos bandos absurdos entre detractores de antiguas cintas del género `scifi´ y nuevos acólitos de espléndidos metrajes como el de este post. Repito, es absurdo crear estos bandos ridículos propios de gag de los Monty Phyton (Frente "Bladerunnero" de Judea vs. Frente "Hijosdeloshombres" Popular judaico). Qué ganas de pertenecer a algo diferente a los de más. Yo de vosotros me miraba eso, puede empeorar.
Yo ví la película en DVD, y realmente me gustó mucho. Aunque reconozco que en determinadas secuencias notaba influencias y paralelismos con otras películas y directores. Por ejemplo, el plano secuencia de la guerra al final, es ya un método para rodar la guerra de forma que el espectador se mete de lleno en la acción. Su factura es impresionante, pero muchos otros ya lo habían usado. El que más partido sacó a este método fue Steven Spielberg en "Salvar al soldado Ryan", donde no dejó atisbo de duda de que sabía muy bien cómo rodar esas secuencias.
No obstante, Alfonso Cuarón es un artífice genial. Sabe cómo quiere hacer las cosas y es un hombre de su tiempo. Prueba de ello es su maravillosa filmografía que no repite temática, sino que busca explorar y beber de todas las fuentes posibles.
Yo destacaría su incursión en la saga de Harry Potter, porque desde mi punto de vista personal, y como antifan de la saga que soy, no puedo dejar de recomendar a la gente que vea la cinta firmada por Cuarón, que sin lugar a duda es la más sobresaliente de la saga. Es la que reune más acción y aventura de todas, y al mismo tiempo es oscura y dramática. Si hay alguien detractor y no quiere ver nada, que por favor vea la secuencia del laberinto, con la resurreción de Voldemort, interpretado por un maravilloso Ralph Fiennes, y con la única muerte de verdad vista y rodada en toda la saga. Es para quitarse el sombrero. Por lo de más Harry Potter sigue siendo un niño gafotas, soso y antipático con amigos sosos, que estudian en un colegio cuyo director cada vez se parece más a Gandalf, aunque no deja de estar maravillosamente interpretado por Michael Gambon.
Para no desviarme, lo mejor de la película es, sin duda alguna, el ambiente angustioso de huída permanente hacia un incierto destino. Es como la vida misma, sólo es cuestión de tener fe en algo. O si se ha perdido la fe (es lo primero, antes que las llaves de casa, el billete de metro o la noción del tiempo), saber encontrar la esperanza que te llevará a buen término.
Memorable es la interpretación de todos los actores de la película. Julianne Moore tiene un papel no muy trascendente, y con tintes de prescindibilidad. Pero Cuarón sabe cómo resolver este problema: brevedad. Michael Caine es sin duda la sorpresa más agradable, ya que no muchos actores de su generación estarían tan convincentes. También sabe Cuarón cómo lidiar con él. Y por encima de todos, Clive Owen, que mantiene su presencia de héroe impuesto y desaliñado todo el metraje, con una presencia abrumadora. El plano secuencia del final llevando unas chancletas puestas es simplemente increíble.
Enhorabuena por el blog. Saludos.
Sergio F
aitzbilbo
vxanthrax, no te enfades anda... que aburres. Lo que no quiere Adrián es seguirte el juego.
nomedestonteria
Me parece relevante aunque sea una anécdota contaros que fue la única película de mi vida en la que he dado un auténtico salto en la butaca del cine (literalmente), con la escena del coche, por supuesto... Todos en la sala íbamos subidos en él. Qué maestría. Grande, Cuarón!
gibson
Es una cinta redonda, su esctructura narrativa, la construcción y evolución de los personajes, la abundante simbologia presente en toda la historia, la puesta en escena, la interpretacion, música, fotografía ... Incluso la edcicion especial en DVD es fantastica. En mi humide opinion una de las mnejores y mas completas peliculas de los últimos años.
vxanthrax
y ami me gusta que me contesten, y más cuando lo pido con educación y sin ofender a nadie
Nina
Esta pelicula me puso la piel de gallina en el cine en muchisimos momentos. Es sin duda una de las mejores peliculas que he visto desde hace años.
Es una pelicula que hace que te agobies, pues el futuro que te presenta, es demasiado real, demasiado cercano, demasiado posible... hace que incluso que te asustes.
Cuando sales del cine despues de una pelicula como esta, que por desgracia escasean; no puedes evitar pensar que peliculas asi son las que hacen que te encante el cine, que te embriagues durante el tiempo que estas sentado en esa butaca, que te olvides de las palomitas que esta comiendo el de atras, haciendo ruido, porque estas realmente absorto en lo que te estan contando...Son de esas peliculas, que por muy duro que te golpeen las imagenes, no puedes dejar de verlas, ni de pensar en ellas...Son esas peliculas que cuando miras en tu estanteria...sonries al ver su titulo, orgulloso de poder tener una maravilla contigo.
Me he vuelto un poco poeticamente extraña por momentos xD...necesito unas vacaciones jaja
truffi
Llego tarde y ya no tengo mucho más que agregar. Concuerdo con todos a los que les ha gustado esta película. Es realmente enorme y muy rica en su narratividad. Es un excelente ejemplo de como un buen cuento puede ganar en sus dimensiones simbólicas a través de buenos recursos técnicos, excelentemente filmados.
En otras palabras, vaya planos secuencia!! Ya no hay muchos directores que los sepan hacer así. Lo más notable es que Cuarón ha sabido darles la importancia retórica y longüística apropiada. Son planos secuencia inolvidables no solo por su riqueza técnica o por lo chocante que resulte lo que muestran; también lo son porque llevan la historia (la supuesta "anécdota" de la infertilidad, que es más que nada una excusa con carga simbólica) a otros niveles más profundos de significado. Y claro, uno se puede quedar con la idea de que la peli se trata solo de un futuro post-apocalíptico, como muchas otras pelis. Pero no, es también un ensayo sobre la condición apocalíptica del ser humano; una peli que expone al hombre como un ser destructivo por naturaleza, tanto así, que no es capaz de seguir el impulso más básico, el de supervivencia.
En ese sentido, está bastante bien hacer la diferenciación con pelis como "Bladerunner", porque aquí el enémigo no son las creaciones del hombre (como en la mayoría de las pelis de sci-fi), si no que son las "destrucciones" del hombre.
Menos mal que no tenía nada que agregar. En fin, creo que si quisieramos extendernos en esta peli, harían falta más posts. Pero bueno, ha sido un placer leer este, aunque creo que le faltan muchos aspectos que revisar. Enhorabuena, Adrián.
dan
Portentosa Obra de Arte
Víctor
Genial película de Cuarón, es una gran obra que tiene escenas memorables, la película es casi perfecta, las secuencias de acción, la dirección y el montaje, la acertada banda sonora. Cuando acabas de verla te sientes abrumado por lo que has visto, es realmente espectacular, triste, pesimista pero a la vez optimista, la ternura de sus personajes...
No soy un gran seguidor de Cuarón, pero el post me ha animado a mirar algo suyo ,que em recomendais (aparte de Harry Potter que ya la he visto)?
croatan
Me encanta esta pelicula. Cruda como la vida misma. Y esos planos secuencia mencionados llegan a ser hipnóticos e impactantes.
Adrián, ¿no te parece parece "la joven del agua" algo "ingenua" en comparación a esta?
Adrián Massanet
croatan, son dos películas muy diferentes, eso está claro. No entiendo tu pregunta.
Adrián Massanet
cybercock2069, La Soga tiene varios cortes. Antes, y muchas de ahora, las cámaras no podían cargar una película de más de 300 m. (10 minutos de duración). Coge el cronómetro e irás viendo como cada diez minutos, en la película de Hitchcock, hay varios cortes evidentes, que se intentan camuflar sin éxito.
Adrián Massanet
Pues no, es de M. NIght Shyamalan
Adrián Massanet
vxanthrax, no me gusta que me peloteen
Adrián Massanet
Nina, hay que tomarse vacaciones, pero todos... ;)
hanemiax, no comprendo tu comentario
Adrián Massanet
rolando-f7, me parece de obligado cumplimiento hacer una referencia a Blade Runner, primero por las intenciones del director de alejarse precisamente de ese tipo de puesta en escena, y segundo por mi propio y tan polémico post.
Gracias por lo de que molo cantidad. Supongo que cuando pongo algo bien caigo mucho mejor que cuando lo pongo mal. No lo hago a propósito.
xtremo
La pelicula es una pasada por el desasosiego que te crea, y la humildad absoluta con la que esta filmada. Es verdad que no es un futuro lo que acabas viendo, sino un reflejo de los niveles mas brutales de nuestro presente, y contiene una de las secuencias que han hecho que los pelos se me pongan como escarpias, y cada vez que la veo igual SPOILER que es, cuando en medio de una batalla, se paran ABSOLUTAMENTE TODOS los contendientes al oir el llanto del bebe dejandole salir de semejante infierno con una mueca de incredulidad que te llega a lo mas hondo FIN DEL SPOILER.....una autentica patada en las tripas... Y es una autentica pena que esta pelicula no tenga el reconociemiento publico que se merece...
UNA AUTENTICA PASADA DE PELICULA
Saludos gente :D
croatan
No creo que esta y "la joven del agua" sean dos peliculas tan diferentes. Ahora que lo pienso tienen bastantes similitudes: Theo y Cleveland son dos personas bondadosas pero perdidas, que se ven inmersos en algo más grande que ellos y que deben de esforzarse por estar a la altura. La embarazada y Story, respectivamente, son las que dan ese vuelco a su vida. Y todo eso está acompañado con un discurso sobre la sociedad (más evidente en "HDLH") y sobre el ser humano.
Pero mientras que esta es mas cruda (y realista) "LJDA" es mas esperanzadora y optimista. Por eso me ha llamado la atención ver dos peliculas tan opuestas como lo mejor del año.
agege
Pues porque Cuarón arriesga más en la puesta en escena y muestra unos planos maravillosos. Digamos que se desmarca de la línea habitual a pesar del famoso "mainstream" de las superproducciones.
Tengo que revisar "Hijos de los hombres", que sólo recuerdo ese maravilloso plano-secuencia.
340494
Coincido con la mayoría de vosotros, una película fantástica. Si a un cine técnicamente impecable, se le añade un desarrollo del hilo argumental que te deja pasmado (y no me refiero solo al "detalle" de que la raza humana se acaba), pues pasa que acabas adorando el cine. Una de esas películas ideales para reconciliarte con él.
Y vxanthrax, cuanto más hablas más claro queda que no has entendido nada. Esta no es una peli simple, como muchas de Sci-Fi en la que va a pasar algo desastroso que el héroe arreglará... esta película es algo mucho más profundo.
Y respecto a tu insistencia por conocer a los otros dos grandes de su generación, una pista: Uwe Böll no es uno de ellos.
mcnulty
SPOILER
¿Soy el único al que el comienzo de esta maravilla le recuerda muchísimo al de Sed de mal de Welles? De hecho he llegado a pensar que empezar la película con un plano secuencia "bomba" podría ser un homenaje a Orson Welles... Si alguien sabe algo que informe, por favor!
FIN DEL SPOILER
La película es portentosa de principio a fin, y la banda sonora una auténtica exquisitez.
Genial análisis Adrián.
Saludos!
hanemiax
¿Adrián la Joven del agua también es de Alfonso Cuarón?
hanemiax
gracias adrián, bendita ignorancia
rolando-f7
Bien, Adrián, BIEN. Totalmente de acuerdo contigo. Habría que hacer un análisis todavía más profundo sobre los planos secuencia que tiene esta peli: la explosión inicial, el coche, alguna más por ahí... pero la secuencia final, cuando va en busca de la chica y el bebé... es algo que me dejó sin palabras cuando lo ví (reconozco que estoy enamorado de salvar al soldado ryan y esta escena me recuerda la CRUDEZA de la guerra)
PERO... ¿por qué no puedes evitar esa referencia a BLADE RUNNER?
pd: cuando haces posts de películas que aprecias, molas cantidad.
David 92
46. Yo creo precisamente que es el clímax perfecto que necesitaba una de las mejores películas de los últimos años, se ve que el genial Cuarón, quizo hacer sentir, precisamente eso, que la gente deseaba el cambio para la mierda de planeta y de sociedad que estaba viviendo, y eso se lograría con el sentir las bases de su esperanza (El llanto del infante), por eso todo el mundo queda consternado.
La otra parte no le veo nada de malo, la guerrilla no iba a dejar de ''defender sus ideales'', y lo mismo, los militantes debían hacer cumplir su deber, me parece algo irrelevante que gente saque que la película es mala por esos detalles tan pequeños.
Buen Post Adrian, te faltaba reinvindicarte por lo de ''Blade Runner'' ( Aunque a mi parecer ''Children of Men'' la supera con creces, sin dejar de pensar que la de Ridley Scott es muy buena).
P.D. No se ''La Joven del Agua'' no me la he visto, por que pienso que va a pasar lo mismo que con ''The Happening'' o ''Signs''...
mcnulty
@vxanthrax ¿tú de donde has salido? ¿Que en este blog sólo se le da la razón a los autores? O llevas entrando aquí 3 días o no lo entiendo. Date una vuelta por el artículo de Bladerunner de Adrián, ya verás como cambias de opinión!
Saludos.
David 92
No se vxanthrax, lo único que digo es que, es cuestión de gustos, y uno ve el error donde lo quiere ver
Atticus
Creo que es el mejor ejemplo de buena ciencia-ficción en los últimos años, quizá junto con V de Vendeta. Dos películas que ignoran los efectos especiales, para trasladarnos a un posible mundo futuro y que aprobechan al máximo ese contexto para analizar nuestro presente. Creo que es una excelente película, y creo que Cuarón es un excelente director, se habla más de sus compatriotas, Iñarritu y Del Toro, pero creo que el mejor es Cuarón. Incluso su Harry Potter, el mejor con diferencia de la saga y hasta ahora, el único que no produce un profundo sueño.
richardford
Para mi una de las mejores peliculas de la decada(aun recuerdo cuando entre al cine con mi mujer una tarde aburrida sin saber muy bien lo que ibamos a ver y salimos noqueados de tantas emociones juntas...)
Esplendido post de esta obra maestra(ojala a este hombre le den libertad para dirigir lo que le venga en gana,tiene un talento inmenso.)
Y como bien dices Adrian tratando el tema que trata,visualmente es una pelicula muy bella y de una gran humanidad(siempre recuerdo con la piel de gallina la "desaparicion" de determinado personaje y la reaccion en el bosque de Clive Owen-extraordinario aqui- o el milagro del nacimiento,ese grandioso final...
Buffff,de esta pelicula hablaria horas...asi de grandiosa es...
Saludos!!!
Oskar Eriksson
"Hijos de los hombres" es una peli genial. Me quedé muy flipado con la duración de algunas tomas, son larguísimas (como para que te salga algo mal, tienes que empezar desde el principio); además, perfectamente sincronizado todo en todo momento.
Clive Owen de 10, la canción de King Crimson cuando llega la limusina queda genial, y no me esparaba algo así. Es una peli impresionante y muy recomendable.
Hace unos pocos meses Clive Owen acudió al diario "El Mundo" para realizar una entrevista digital; Sacaron una de mis preguntas acerca de esta peli y me contestó que se hizo muy amigo de Alfonso Cuarón, y que entre él y el operador de cámara practicamente tuvieron que crear técnicas nuevas para rodar. Realmente le dejó impresionado.
El polémico Adrián, jeje. Enhorabuena, este post es de lo mejor que he visto. Saludos.